Nos séries d’aujourd’hui sont de plus en plus violentes. Souvent, le Bien et le Mal s’entremêlent et nos chers héros ne sont plus si innocents. Oui, le temps de La petite maison dans la prairie, c’est fini. Tant mieux ! On explore enfin le côté obscur de la force. Plus que ça, les méchants sont même en train de prendre le pouvoir, à l’image de séries comme Dexter ou The Shield. On pourrait d'ailleurs longtemps discuter du caractère amoral (ou pas) de ces séries.

Mais sans aller jusque là et en restant sur les grands classiques, Les experts, Nip/Tuck, 24 ou encore Prison Break, on remarque que les séries sont plus violentes que jamais, les dialogues de plus en plus incisifs. Peut-être aussi plus proches de la réalité ? En fait, je pense que ce constat qui vaut pour les séries s’inscrit dans un phénomène plus global. Le cinéma aussi est de plus violent. Peut-être est-ce simplement la réponse au fait que la société dans laquelle nous vivons est elle-même plus violente ?

Mais le cas des séries est quand même très différent. Et il faut certainement comprendre aussi que l’on sait faire aujourd’hui des séries pour adultes. Si bien qu’il n’est pas rare (il est même plutôt fréquent d’ailleurs) de voir des meurtres, du sexe, du sang ou des injures. Alors, est-ce que cette violence est nécessaire pour faire une bonne série ? Certainement pas. Mais...

Dans le cas de Prison Break par exemple, je crois que la violence s’impose d’elle-même, parce que faire une série qui se déroule dans une prison sans aucune violence, ça n’a beaucoup d'intérêt. Tout comme faire une série dont l’action se situerait dans un hôpital et qui ne comporterait pas d’hémoglobine n’aurait aucun sens. On sait bien que le quotidien des détenus aux USA, tout comme en France d’ailleurs, est un enfer et baigne dans la violence. J’imagine que Prison Break doit certainement être très loin de la réalité et sa sœur jumelle, Oz, est beaucoup plus "brute de décoffrage". Alors, fort heureusement, on ne nous montre pas un univers carcéral édulcoré qui serait tout droit sorti du monde des Bisounours.

Et d’ailleurs, dans le cas de Prison Break, j’ai de plus en plus l’impression que les meurtres ne servent plus qu’à assurer le spectacle, faute de rebondissement plus intéressant. En fait pour résumer, je crois que la violence ne doit pas être un moyen d'assurer de l’audimat. Le côté sensationnel peut être gênant mais, en même temps, la violence apporte assurément du piment aux scénarios.

Mais si violence il y a, se pose la question de l’heure de diffusion des séries (et au passage, de leur censure). Prison Break a été l'année dernière l’objet d’une polémique en France. Le CSA avait demandé à M6 d’interdire les épisodes au moins de 12 ans et de diffuser la série après 22h en raison « de nombreuses scènes de violence dans un contexte carcéral perturbant pour de jeunes enfants ».

Une autre polémique, cette fois-ci aux USA, concernait la série 24 dans laquelle Jack Bauer a fréquemment recours à la torture pour arracher des informations à des terroristes, avec des techniques toujours plus "sympathiques" telles que des balles dans le genou ou autre électrocution. Je crois que ce qui a choqué ici est surtout le fait que se soit le héros qui utilise la torture, une torture que la série semble légitimer par des enjeux de vérité, de justice et de sécurité nationale. Car depuis le 11 septembre 2001, ce genre de scène est de plus en plus présente à la télévision. De 2002 à 2005, un organisme américain a répertorié 624 scènes de torture aux heures de grande écoute, alors qu'on en comptait 102 entre 1996 et 2001. Ces scènes ont quadruplé en quatre ans.

Cette tendance inquiète les défenseurs des droits de l'Homme. Certains militaires qui procèdent à des interrogatoires auprès des prisonniers disent s'inspirer de scènes qu'ils ont vues à la télévision. Ces scènes ont une influence sur le traitement des prisonniers détenus par les Américains en Irak ou à Cuba par exemple. D'autres militaires, conscients du problème, ont rencontré les auteurs de 24 et de Lost pour les convaincre d'adoucir leurs scénarios et de montrer les tortures de manière plus réaliste et surtout d'en montrer les conséquences. En gros, il s'agit de montrer que c'est un processus lourd et dont les résultats ne sont pas fiables.

Prison Break c'est...

... un scénario original

Le principal attrait de cette série, c'est d'abord son incroyable scénario qui, il faut bien le dire, bénéficie d'un cadre original: la prison. Alors, bien sûr, il y a eu Oz mais j'ai néanmoins l'impression que cette série est relativement peu connue auprès du grand public en France. Donc, je crois pouvoir dire sans prendre trop de risque, qu'une série qui se déroule dans une prison est un concept assez novateur ou en tout cas très nouveau pour la plupart d'entre nous. D'ailleurs, l'immersion en prison est totale et la série réussit parfaitement à recréer l'atmosphère qu'on peut penser y trouver. Oui, quand on regarde Prison Break, on n'est pas sur son canapé en train de regarder la télévision, on EST en prison! Autre élément qui change de ce que l'on peut voir d'habitude: le gentil héros ne sauve pas ici sa belle amoureuse mais son frère. J'aime beaucoup cette idée.

... un mélange d'émotions très variées

Le fait que la majeure partie de l'intrigue se déroule dans un prison présente aussi selon moi l'intérêt de nous présenter des personnages livrés à eux-mêmes et surtout sans artifice, presque dans un état animal. J'ai le sentiment que cela fait transparaître une certaine sincérité des émotions. A l'image par exemple de Lincoln qui attend son exécution. Je trouve cela très intéressant et ça pose de nombreuses questions, non seulement par rapport à la peine de mort, mais aussi sur la manière d'aborder la mort elle-même. D'ailleurs, la série en général aborde de nombreux thèmes; cela nous permet de nous pencher sur la psychologie des personnages avec lesquels on peut se découvrir certains points communs. En plus, en contraste avec ce lieu dur et où la présence masculine est de partout, on trouve aussi un soupçon de romance, apporté par l'histoire d'amour Michael/Sara, qui ajoute ainsi une émotion supplémentaire à la large palette dont bénéficie la série. Mais Prison Break c'est surtout une merveilleuse histoire d'amour entre deux frères...

... des personnages charismatiques et attachants

La notion de famille est très importante dans la série. D'ailleurs, c'est sur le lien de sang unissant Michael à Lincoln que repose toute la trame principale. J'aime énormément le duo formé par les deux frères après l'évasion. Le sens de la famille est donc un thème récurrent que l'on retrouve également au travers des relations Lincoln/L.J., ou encore celles de Sara avec son sénateur de père. Ce rôle de la famille intervient même auprès des prisonniers. De plus, dans Prison Break, chaque personnage a son utilité et entretient des rapports uniques et à part entière avec chaque autre personnage. On s'aperçoit au fil des épisodes qu'ils ont une véritable histoire, qui nous est dévoilée par touches. Au niveau des personnages, Michael est bien sûr un parfait anti-héros mystérieux et qui sait faire marcher ses neurones avant de passer à l'action. Et on n'a pas souvent l'occasion d'avoir des héros qui font marcher leur matière grise! Le personnage de T-Bag est quant à lui le plus marquant et même si on adore le détester, il n'en reste pas moins, par certains côtés, attachant. Même le personnage de Sara, la gentille infirmière, prend subitement de la profondeur lorsqu'on s'aperçoit qu'elle n'est pas seulement une gentille infirmière. Voilà une autre force de la série: sa capacité à nous surprendre. Et pour couronner le tout, l'ensemble du casting est très réussi et particulièrement sexy, ce dont on ne va pas se plaindre.

... une aventure incroyable menée à un rythme d'enfer

Quoi de plus excitant que de vivre une évasion de prison de l'intérieur pour s'évader de son quotidien justement? On a vraiment l'impression avec cette série de vivre cette aventure si prenante en même temps que les personnages, dont on se sent proche. On a envie qu'ils réussissent. Et le moins que l'on puisse dire, c'est qu'on n'a pas le temps de s'ennuyer tellement les rebondissements sont nombreux. Pour finir, l'ensemble est mis en valeur par une musique absolument incroyable, qui nous met parfaitement dans l'ambiance.

Alors, cette série n'est peut-être pas parfaite mais force est de constater que c'est une série intelligente, très bien réalisée et que tous les ingrédients sont réunis. Ceci dit, on doit très certainement pouvoir lui trouver des défauts. En cherchant bien! J'ai le sentiment que la perfection est toute proche et de nombreuses scènes sont déjà cultes pour moi. Pour la saison 1 en tout cas. Car je suis la série sur M6 et par conséquent je découvre en ce moment la saison 2. Pour l'instant, je dois dire que je suis très agréablement surpris de constater que la série a su garder le cap malgré son éloignement de Fox River. Les rebondissements sont toujours aussi géniaux. Oui mais (pourquoi faut-il toujours qu'il y ait des "mais"?!), on nous a annoncé de nombreuses incohérences pour la suite et il ne fait aucun doute qu'elles vont arriver. Alors je me prépare psychologiquement^^. Je ferai sans doute comme si je n'avais rien vu au départ mais j'espère que ça ne durera parce que sinon... ma sentence sera irrévocable...

Ma note pour ce film: 3,5 /4.

Un film rafraîchissant. Comédie musicale énergique et délirante, Hairspray est un véritable tourbillon de couleurs, de fantaisie et de décors kitch. Alors, autant prévenir que si le kitsch provoque chez vous des crises d’urticaire, vous pourrez certainement passer à côté de ce film sans trop de regret. Sinon, vous pouvez consommer sans modération !!

Dès les premiers instants, le ton est donné. On entre directement dans le vif du sujet et Tracy nous embarque avec elle dans une aventure délirante de près de 2 heures et sans aucun temps mort.

On ne peut qu’éprouver de la sympathie pour cette jeune fille bien dans sa peau et incapable de concevoir la vie sans la danse. Elle est bien décidée à changer les choses, à changer les autres aussi. A commencer par sa mère. Elle voudrait bien lui faire comprendre qu’elle n’a pas de kilo en trop mais qu’elle en a simplement plus que les autres. Indéniablement, le premier atout de ce film reste son incroyable galerie de personnages tous plus drôles et excentriques les uns que les autres. Ils sont incarnés par des acteurs de talent dont Michelle Pfeiffer, Christopher Walken et bien sûr John Travolta. La métamorphose de ce dernier est d'ailleurs tout à fait épatante même si elle est quelque peu déconcertante au départ.

L’ambiance sixties est également très appréciable, notamment grâce à une très bonne B.O. énergique et qui reste dans les mémoires (good morning Baaaaaltimore^^). De plus, l'histoire elle-même colle très bien à notre société moderne, dans laquelle l'apparence compte beaucoup. L’ambiance est effectivement rétro mais le message qui en ressort reste quant à lui bien d’actualité. En effet, si le style léger du film nous permet d’échapper à un ton moralisateur qui aurait été très rébarbatif, Hairspray n'en reste pas moins un hymne à la tolérance. Ceci dit, il est vrai que ce message apparaît malgré tout très utopiste. Car, on le sait bien, dans la vraie vie, les « gentils » ne gagnent pas à tous les coups. Mais au final, Hairspray est surtout un sacré divertissement et c’est bien le principal. Je ne me suis pas ennuyé et j'ai passé un très bon moment, comme coupé d’un monde dans lequel l’intolérance et le racisme sont que bien trop présents. Une parenthèse fantaisiste en quelque sorte !

Ma note pour ce film: 0,5 /4.

Je m’attendais à découvrir un vrai film d'horreur, et je n'ai vu qu'une sorte de parodie mal faite de film d’horreur pour ados. J'ai vraiment l'impression que ce film prend le spectateur pour un crétin. Et finalement, à défaut de faire peur, il fait surtout sourire de par son absurdité. Il s'agit de l'un de ces films qui font du gore pour faire du gore. Superbement inutile donc...

Alors, déjà au niveau du scénario, ça sent le foutage de gueule. Le problème de taille auquel nous sommes confrontés, c'est qu'il semble ne pas y avoir de scénario, on est face au néant le plus complet. Un groupe d’amis part en voiture voir un match de foot. Oui mais voilà, ils tombent en panne. Mince alors. Ils sont bien embêtés parce qu’ils vont louper le match. C'est alors qu'un inconnu qui semble sortir de nul part leur propose de les conduire à un village (qu’aucune carte n’indique, évidemment) afin d'acheter une courroie. Et, c’est bien embêtant parce que l’un des garçons a une envie subite d’aller… au petit coin (il fallait oser le faire quand même…). Le vilain monsieur qui fait peur (mais qui tente de paraître aimable) lui propose donc d’aller chez lui. Là, le garcon tombe sur une chaise et plein d’instruments de torture. En principe, il devrait s’installer comme une certaine méfiance. Mais point du tout. La suite vous la devinez: la plupart de nos jeunes ados rebels se font massacrer. Et personnellement, voir des gens se faire massacrer et couper en petits morceaux gratuitement, par des procédés toujours plus grotesques et invraisemblables, le tout dans une marre de sang, ça ne m’intéresse pas plus que ça. Alors, la prochaine fois qu'on veut nous faire un film de la sorte, je propose d'aller directement à l’essentiel et de garder uniquement les scènes gores, puisque apparemment le reste est superflu. Le résultat sera le même, mais au moins, on en aura plus vite terminé !

D'ailleurs, ces scènes, même si elles ne sont pas très agréables à regarder, ne suffisent pas à nous effrayer. Elles ne font pas véritablement peur. Au contraire, elles font plutôt sourire tellement elles sont grotesques. Pourtant, avec des statues humaines, je pense qu’il y avait matière à faire quelque chose de bien et qu'on aurait pu avoir de grosses frayeurs.

Pour terminer, je dois avouer que je suis bien incapable de me projeter dans ce genre de film où les personnages sont tout sauf humains et n'ont pas vraiment les réactions auxquelles on pourrait s'attendre. Ils sont tellement stéréotypés et vidés de toute âme, qu'ils ne sont absolument pas attachants. En plus, ils ont à peu près tous des têtes à claques, si bien qu'ils peuvent se faire charcuter autant qu'ils le veulent, ça me laisse profondément indifférent. En fait, je crois que la seule chose qui m'ait réellement fait peur, c'est la présence d'une certaine blonde... vous savez, notre héroïne des temps modernes, rien qu'à nous, l'actrice qui monte, j'ai nommé Paris Hilton. Affligeant.